GiuseppeSchiros / Getty Images
Šerosvit je umělecká technika, která využívá stíny a jediný světelný zdroj k vytvoření hloubky a dramatu. Tato technika může být použita v kresbě a tisku, ale je primárně vidět v olejomalbách.
Termín šerosvit pochází z italského výrazu znamenajícího světlo do tmy. Teoreticky všechny objekty získají svůj tvar přítomností světla. Začleněním přechodu světla a tmy může postava na plátně vypadat více trojrozměrně.
Tato metoda malby je náročná a časově náročná i pro zkušené umělce. Několik raných umělců jako Rembrandt a Caravaggio předvedlo, jak dramatická a úctyhodná může být tato technika, a proto mnoho umělců pokračuje v provádění této metody bez ohledu na technické potíže.
Dějiny
Malba ve stylu šerosvitu se datuje již do 5. století ve starověkém Řecku. Tento styl byl také viděn v byzantském umění éry, stejně jako v celém středověku. V 15. století většina náboženských malířů používala tuto techniku ve svých obrazech.
Postupem času si několik slavných renesančních malířů hrálo ve své práci rovnováhu světla a tmy. Mezi tyto umělce patří Leonardo da Vinci a Raphael. Termín šerosvit se však stal známým během barokní éry u umělců jako Caravaggio a Rembrandt.
Hlavní rozdíl mezi renesančními a barokními malbami spočíval v tom, jak byla hra světla a tmy použita k navození nálady. Během renesance bylo na předměty vrháno měkké světlo, které vytvářelo klidné a klidné scény. Umělci barokního období použili drsné světlé a tmavé kontury k vytvoření dramatu a intrik.
Následující umělecká období pokračovala v používání této techniky. Po celé rokokové období umělci jako Fragonard a Watteau malovali scény, které zvýrazňovaly světlo a tmu. Romantické impresionistické obrazy také využívají různé silné stíny a jediný zdroj světla.
Šerosvit a další podobné techniky
Několik malířských technik využívá k vytvoření dopadu hru světla a stínu. Zde jsou některé další pozoruhodné metody a to, jak se liší a jsou podobné šerosvitu.
- Tenebrism vs. Chiaroscuro: Tenebrism je technika z doby manýrismu. Podobá se šerosvitu v tom, že obě metody používají k vytvoření dimenze světlo a tmu. Opět se šerosvit používá k vytvoření realistického trojrozměrného efektu vrháním stínů. Na druhou stranu, tenebrismus záměrně udržuje lýkové části obrazu temné, aby vytvořil drama. V zásadě se rozlišuje podle typu vrhaného světla. Šerosvit osvětluje objekt a vrhá stíny, aby vytvořil dimenzi. Tenebrismus zesvětlí pouze několik malých oblastí plátna, aby se objekt rozjasnil, jako by byl pod intenzivním a úzkým bodovým světlem. Některé obrazy, zejména obrazy Caravaggia, obsahují obě tyto techniky najednou.
- Sfumato vs. Chiaroscuro : U šerosvitu má místo setkání mezi světlými a tmavými oblastmi tendenci být ostré a výrazné. Tyto kontury se někdy mohou zdát drsné a tupé. Leonardo da Vinci se místo toho rozhodl zavést techniku známou jako sfumato. Tato technika změkčuje směs světla a tmy, jak vidíte tváří v tvář Moně Lisě. Sfumato by mělo jemně míchat světlo a tmu a bez použití čar nebo okrajů.
Jak používat tuto techniku
Snažte se nenechat se touto technikou zastrašit, pokud si to chcete vyzkoušet. Nikdo neočekává, že umělci vytvoří mistrovské dílo podobné Rembrandtovi, když se poprvé učí malovat obrazy ve stylu šerosvitu. Nejlepší věc, kterou můžete udělat, je mít správné nastavení a trénovat, cvičit, cvičit.
Zde je návod, jak začít
- Shromážděte zásoby. Budete potřebovat nějaké základní malířské potřeby. V tomto případě je olejová barva nejvšestrannějším médiem, které lze snadno míchat a vrstvit. Kupte si levnou startovací sadu olejových barev, pokud již nějaké nevlastníte.
- Vyberte předmět. Držte se něčeho, co už si jste jisti, že kreslíte a malujete. Tímto studijním předmětem může být zátiší nebo portrét, ale nemusí to být příliš fantazie.
- Nastavte osvětlení. Osvětlení bude nejvíce nedílnou součástí vašeho nastavení. Budete chtít přemýšlet jako fotograf, abyste se ujistili, že jeden světelný zdroj odráží váš předmět tak, jak chcete. Pro zátiší vytvořte malý lightbox pomocí lepenkové krabice. Namalujte vnitřek krabice černě a do jedné strany krabice vyřízněte malý otvor. Položte rámeček vedle okna, které poskytuje dostatek přirozeného světla. Světlo by mělo svítit skrz otvor a osvětlovat pouze jednu stranu vašeho objektu zátiší.
- Pořiďte referenční fotografii. Pokud chcete namalovat originální portrét, nejprve pořiďte fotografii. Umístěte předmět do oblasti, kde světlo dopadá pouze na jednu stranu jeho tváře. Zvyšte kontrast na fotografii, abyste mohli přesně vidět, kde světlo dopadá na jejich tvář a kde jsou stíny.
- Zkopírujte předlohu. Pokud si nejste dostatečně jisti, abyste vytvořili originální obraz, podívejte se na výukový program, který můžete sledovat online, nebo si vytiskněte referenční fotografii slavného díla a zkuste jej zkopírovat. Zvláštní pozornost věnujte tomu, jak jsou tmavé a světlé stíny a prolínání v obraze.
Šerosvit je umělecká technika, která se používá již několik stovek let. Moderní umělci vyvinuli koncept tak, aby zahrnoval širokou škálu témat a médií. Pokud si chcete tuto metodu vyzkoušet na vlastní kůži, procvičte si své dovednosti míchání, dokud se nebudete cítit dostatečně sebevědomě na to, abyste si vzali obraz. Hodně štěstí!