Zjistěte více o americkém nábytku Shaker Style

Obsah:

Anonim
Getty Images / Hulton Archive

Některý z nejvíce populárního amerického starožitného nábytku, známého jako Shaker, nebyl vyroben jediným designérem, ale skupinou lidí, kteří sdíleli soubor víry a estetiku. Na svém vrcholu zahrnovalo hnutí Shaker asi 6 000 členů žijících v 19 vesnicích táhnoucích se od Maine po Indianu - přesto tato malá skupina lidí působivě působila na americký styl a design.

O třepačkách

Shakers byla náboženská sekta, která vzkvétala po většinu 19. století. Jeden z nejtrvanlivějších amerických utopických experimentů, jehož hnutí vzniklo u malé skupiny anglických emigrantů, kteří přijeli do New Yorku v roce 1774. Známo posměšně jako „Shaking Quakers“ pro své šílené tance a transy během bohoslužeb, věřící (jako kázali, že cesta ke spáse spočívá v tvrdé práci, zdržování se světských potěšení a neustálé modlitby. Procvičovali také celibát a kooperativní životní styl, ve kterém byl veškerý majetek ve společném vlastnictví. Když se rodiny staly součástí komunity Shaker, manželé se rozešli s manželkami a děti žily odděleně od svých rodičů.

Když začali vyrábět nábytek (nejprve pro své použití a později na prodej), šejkrští řemeslníci se hlavně řídili současnými federalistickými styly, jako jsou Hepplewhite a Sheraton, se svými ideály symetrie, proporce a vyváženosti. Brzy však tyto neoklasické linie ještě více, téměř asketicky, zjednodušili. Matka Ann Lee, zakladatelka hnutí, se zasazovala o to, aby byl kus vyroben „prostý a jednoduchý… neprikrášlený jakýmikoli zbytečnostmi, které na jeho dobrotivosti nebo trvanlivosti nic nepřidávají.“ “

Namísto složité intarzie, komplikované řezbářské práce nebo silných dýh přítomných v jiných amerických nábytkových stylech se „kvalita zpracování, zvukové materiály a hladký povrch staly klasickými prvky designu Shaker,“ poznamenávají Jonathan Fairbanks a Elizabeth Bates v American Furniture: 1620 do současnosti.

The Three P's of Shaker Craftsmanship

Tři P charakterizující hodnoty Shakeru - jednoduchost, praktičnost a hrdost - se odrážejí v jejich nábytku.

  • Lesy se lišily podle regionu, protože řemeslníci používali levné místní dřevo, které bylo snadno dostupné. Běžná dřeva zahrnovala javor, borovice, třešeň, ořech a ořech (zejména u předmětů, které vyžadovaly ohnuté kusy) a topol (zejména u interiérů).
  • Nohy jsou jemné a rovné; mohou být čtvercové nebo kulaté, často zúžené nebo s jemným otokem uprostřed. U kusů kufru neexistují žádné nožičky nebo extrémně jednoduché držáky; pro židle a stoly se používají válcové, šípové nebo hruškové nohy.
  • Mezi významné spojovací prvky patří ručně kované hřebíky a dvojité kolíky.
  • Konstrukční prvky zahrnují patky s kulovým kloubem, čepy, čepy, rybinové zásuvky a konstrukci rámu a panelu.
  • Nábytek je často malován nebo obarven žlutou, oranžovou, tmavě červenou nebo zelenou barvou, která nevykazuje nečistoty.
  • Mnoho kusů je určeno ke společnému bydlení, je velké, ale jsou často lehké a kompaktní pro přenosnost a snadné skladování. Na stolech byly odšroubované listy a nohy. Židle, regály a skříně byly postaveny tak, aby byly zavěšeny na kolících. Velká část krásy Shakerova díla často spočívá v jeho vynalézavosti.
  • Nábytek není bez dekorativních prvků, ale dekorace je součástí struktury kusu. Mezi charakteristické rysy patří dlouhé "klouby prstů", velké, hladké knoflíkové knoflíky nebo knoflíky "houby"; a široké lamely přes opěradla židle. Vrchy židlí jsou zdobeny koncovkami žaludu, šišky nebo plamene.

O třepacích židlích

Spolu s krabicemi a koši spojenými prsty jsou Shakers nejlépe známé svými četnými židlemi. Podle ministerstva financí amerického designu a starožitností Clarence Hornunga byli pravděpodobně prvními lidmi v zemi, kteří používali a vyráběli houpací křeslo ve velkém měřítku.

Dalším vynálezem byla „sklopná“ židle, boční židle s žebříkem a jedinečnými patkami s kuličkami a doky, která jí umožňovala naklánět se dozadu bez namáhání. Oba byly v 70. letech 19. století tak populární, že si Shakers nechali patentovat a začali je vyrábět k prodeji, označovali je šablonami nebo samolepkami s nápisem „Shaker's Trade Mark, Mt. Lebanon, NY“, místo mateřské kolonie.

Změna stylů a časů

Architektura a návrhy nábytku byly diktovány sekcí Matka kolonie v New Yorku a tyto návrhy zůstaly v průběhu času konstantní. Regionální rozdíly se však vyvinuly. Například navzdory zákonům Shaker Millennial Law, které nařizují „korálky, lišty a římsy, které jsou pouze pro fantazii, nemusí být vyrobeny věřícími“, nábytek vyrobený jižní unií, kolonie v Kentucky má často jemné ozdobné detaily. A na rozdíl od komunálního ducha sekty, někteří jednotliví řemeslníci podepsali svou práci; pozoruhodná jména zahrnují Orren Haskins, Amos Stewart, Benjamin Smith a Eli Kidder.

Mnoho specialistů společnosti Shaker považuje roky 1820 až 1865 za „klasickou éru“ nábytku Shaker. Poté se kousky začaly vyvíjet, rostly barevněji a dokonce odrážely současné styly, které jim mohou pomoci randit. V těchto novějších pracích:

  • Komerčně vyrobené porcelánové knoflíky nahradily dřevěné knoflíky.
  • Stále více se využívá kontrastního světlého a tmavého dřeva.
  • Pásky a sedačky na židlích nahradily tkané textilní pásky vyrobené z barevných látek uspořádaných do šachovnicových vzorů.
  • Kousky jsou lakovány, aby zvýraznily zrna dřeva.

Ceny a popularita

V 80. letech, i když se finální vesnice Shaker uzavřely (stále existuje jedna aktivní komunita, Sabbathday Lake v Maine s pouhými dvěma členy od roku 2017), zájem o jejich umění a architekturu začal růst. Velké kusy v dobrém stavu mohou načíst ceny v pěti a šesti číslicích. Na aukci Willise Henryho v říjnu 2009 na Harvardu v Massachusetts (kdysi místě vesnice Shaker) přinesl jídelní stůl kozlíku 117 000 $, zatímco šicí stůl se prodal za 17 550 $.

Navrženy v době, kdy styly byly čím dál těžší a ozdobnější, se štíhlé linie a nezdobené povrchy nábytku Shaker zdají obzvláště moderní a současným očím dokonce známé. Ačkoli by tento styl technicky spadal do kategorie „venkovského nábytku“, kousky Shaker jsou tak pečlivě zpracované, že nevypadají nijak drsně, ale docela důmyslně. Návrháři jako Gustav Stickley, modernista Charles Eames a George Nakashima uznali vliv Shakerova stylu na jejich práci.